作品拍卖价碾压毕加索,没有灵魂的AI灵魂画手有怎样的未来?

GAN给AI生成技术带来了更多地可能性,如果说AlphaGo只是陪你玩玩游戏的大师,那2018年那次让大家轰动的AI艺术品作品拍卖似乎在挑战人类对于艺术的创作与审美。


2018年10月,由法国艺术创作团队Obvious Art使用GAN算法生成的画作以43万美金的高价被拍走,价格甚至碾压了同场拍卖的毕加索作品。


作品拍卖价碾压毕加索,没有灵魂的AI灵魂画手有怎样的未来?

▲图: 43万美金成交的GAN生成画作

(来自obvious art的老版本官网https://obvious-art.com)


当然这早已经不是AI第一次在艺术领域的应用尝试了,比如在早些时候非常流行的风格转换软件Prisma就可以将你的照片转换成毕加索画作的风格,当时该应用在很短时间内就获得了大量的追随者,被评为2016年的苹果商店和谷歌商店的年度最佳应用之一。


在这之后,微软小冰也出版过一本完全由AI生成中文诗集《阳光失了玻璃窗》,虽然在当时也是收到了褒贬不一的评价,但纯机器的诗歌写作确实产生了划时代意义的作品。


和之前的这些尝试一样,在突飞猛进的GAN技术的帮助下,AI开始在人类探索了这么多年的绘画领域更进一步,与人类艺术家一较高下。


最后拍卖的画作有一个非常有趣的点,它并没有署名任何艺术家或者程序开发者,而是在右下角写下了机器学习任务中的目标函数。如果你完全不懂机器学习,那你需要知道的是正是这样的一个GAN的数学公式创造了面前这幅天价的画作。


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▲图: GAN的目标函数是画作的署名 

(截取自 https://medium.com/@hello.obvious/ai-the-rise-of-a-new-art-movement-f6efe0a51f2e )


我们会好奇AI艺术家到底是如何创作的。一个传统意义上的艺术家在成长过程中会临摹大量大师的作品,并与自身的想法融会贯通,从中寻找出自身风格的定位。


如果抛开个人经历不谈,那AI本身真的是一个最勤奋的临摹大师,在现有的大量艺术中寻找创意和规律,从而创作全新的作品。Obvious Art团队在模型的训练过程中赋予了该AI模型大量的艺术作品,而模型不仅仅是看,更是记住了这些艺术作品的特点,并融入了自己的 “灵魂”中。


我们可以来看一个2017年的类似研究,Facebook研究院提出了一种GAN的衍生版本 — — 创作对抗网络(Creative Adversarial Network,后面简称 CAN),它的目标是能够自主地生成能够被大众接受的艺术作品,但是希望生成的艺术作品能够与现有的作品具备一定的区分度,而不是简单的复刻现有的风格。


它有一个很有趣的思想:CAN中包含了一个艺术判别器用于判断作品是否属于艺术的范畴,同时还有一个艺术风格的分类器,它希望做到在让生成的作品在被判断为艺术作品的前提下,艺术风格能够越模糊越好,也就是说CAN希望在生成的作品被判断为艺术品的同时,能够让艺术风格的分类器对它无从下手。


在最后的实验研究阶段,研究人员把AI生成的画作和真实艺术家作品打乱给观众欣赏,其中甚至还包含了一部分2016巴塞尔国际艺术展中人类艺术家的优秀作品。测试结果出人意料得好,有些生成的作品评价甚至超越了那些曾今获奖的作品,而大部分人也无法分辨该作品究竟是出自人类艺术家之手还是AI之手。


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▲图: 创意对抗网络自动生成的艺术作品 

( 来自AICAN官网 https://www.aican.io/ )


艺术品的价值本身难以估价,但有很多人会问,这样一类似乎没有灵魂的AI艺术作品,它的价值到底在哪里?


当然,如果仅仅是从创作成本的角度上来说,该作品确实不止一提,它的成本充其量只是Obvious团队收集艺术作品时花费的精力,以及在模型训练过程中开销的服务器费用,而在互联网上有大量现成的开源算法可供使用。


在这些表面价值的背后,我们会看到科技带来的闪光点。每次AI在不同领域有新的发展,总会引起一片焦虑,比如:AI会不会取代艺术家呢?科技的每次兴起与发展总会引起行业内部的焦虑,而那些有着敏锐嗅觉的人们则会借此机会探索更多的可能性。


正如摄影技术刚刚诞生之时,被一些绘画艺术家誉为“绘画艺术的末日”,但时至今日绘画艺术的末日并没有到来。反而在摄影和绘画互相影响的作用下,绘画艺术变得更加多元化,不再局限于写实的创作方式。与此同时,摄影艺术也开始模仿抽象派艺术家们的作品,延展除了更多的风格,形成了一种良性的互动关系。


AI技术其实也是类似的,它是一种强有力的工具,我们可以以AI为出发点,创作出各种匪夷所思的艺术作品,就比如知名深度学习框架Keras的作者把这一类使用GAN技术生成的艺术统称为GAN主义艺术(GANism),认为它会是未来现代艺术的一个趋势。


当然艺术家们也可以利用它来改进或者优化原来的艺术创作,Adobe在其发布会真实地告诉了我们怎么将AI运用在艺术与设计中,自动剪片、艺术字体的自动生成、照片变动画等等无不让现在的设计师和艺术家们瞠目结舌。


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▲图: 网红模型CycleGAN的各类应用

(来自CyvleGAN官网 https://junyanz.github.io/CycleGAN/)


2018年,网红模型CycleGAN在网络上掀起了一股AI艺术创作的潮流,不仅是算法科学家和软件程序员,很多数字艺术家也开始热衷于尝试用CycleGAN来进行艺术创作。


如果在社交媒体Twitter上搜索#CycleGAN主题,会发现数不尽的相关创作,比如把真人转换成动漫人物、把照片转换成莫奈的风格等等。即使是从未接触过技术的普通人也能感受到GAN技术带来的乐趣。


未来已来,越来越多像GAN这一类的人工智能技术会成为新的生成力工具。对于这个时代的年轻人,全力拥抱它学习它,才是迎接未来的正确态度。


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