3、大调的功能组、经典和声进行
一、副三和弦
上一篇介绍了大调的正三和弦:Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ。这三个和弦都是大三和弦,在大调中扮演着主要的角色。除了这三个和弦,大调的调内和弦还剩下四个,它们都叫副三和弦。副三和弦的功能式什么样的呢?
请大家观察,主和弦Ⅰ由1、3、5三级音构成,调内和弦有哪些和弦也用到了这些音?如果两个和弦同时用到某个音,就叫共同音,它们的和声功能就会有一定的重叠,共同音越多,功能就会越接近。大调的每个副三和弦都与至少一个正三和弦享有两个共同音,因此按照这种方法,我们用正三和弦来分类大调调内和弦的功能,这就称为功能组。
下面介绍功能组之前,先来给出大调调内音的功能,随着介绍功能组,来解释这些名称:
从1到7:主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音
二、功能组
按照正三和弦,我们分出下面三个功能组:
主功能组T(Tonic):主功能组中,正三和弦是Ⅰ:135,大调中中音和弦iii:357,以及下中音和弦vi:613,都与正三和弦分享两个共同音,因此它们属于主功能组,都具有主功能,也就是明确调性、构造稳定感的作用。
分享两个共同音时,和弦的听觉效果相近,互相之间的转换有如正三和弦一样没有限制,称为代理和弦。主和弦由于过于稳定,有一种终止感,不宜在乐曲的中间使用,这时就可以用代理和弦iii和vi了。
不过虽说如此,由于Ⅰ是大三和弦而iii、vi是小三和弦,它们的稳定性仍然不如Ⅰ,而且仔细听iii — Ⅰ和vi — Ⅰ的进行,会发现iii的稳定性也不如vi,后面来解释这一点。
属功能组D(Dominant):属功能组的正三和弦是Ⅴ:572。之前已经说过,属和弦有强烈的向主和弦的倾向性,属功能组的和弦都有这个特点。属功能组的和弦包括中音和弦iii以及导三和弦vii-dim:724。属功能组的功能与属和弦类似,营造强烈的不稳定感,使和声倾向主功能。
之前已经把iii归到主功能组了,它怎么又来到属功能组了呢?这是因为它分别和Ⅰ、Ⅴ共享两个共同音,与它们都很相近。实际上,3是主音和属音的中间音,因此称为中音。中音和弦因此即有主功能又有属功能,运用比较灵活。
属功能组的另一个和弦是vii-dim。它的根音是7。在音阶中,7与主音1只相差一个半音,本身就有强烈地倾向主音的属性,人们就叫它导音,以它为根音的和弦自然也就叫导和弦。而大调中的导三和弦又是个减三和弦,极不稳定,与主和弦没有共同音,实际上向主和弦的倾向性比属和弦还强。大家仔细观察,属功能组的每个和弦都含有导音,说明导音是属和弦倾向性的主要来源,可以叫它特征音。
下属功能组S(Subdominant):下属功能组的正三和弦是Ⅳ:461,副三和弦是vi:613和ii246。下属功能组的功能与下属和弦类似,是营造一种从主和弦离开的方向感,即“离心力”,使得音乐向前发展。
与3类似,vi既在主功能组也在下属功能组,6音具有两性,是下属音和主音的中间音,因此叫下中音。下中音是下属功能组的特征音。它与主音之间是三度关系,比导音稳定得多,因此下属功能也比属功能稳定。
2音就在主音上方一个全音,因此就称为上主音了。ii级和弦与主和弦不存在共同音,只具有下属功能,经常和Ⅳ替换使用。
上面把所有调内三和弦归到三个功能组里以后,就构成了所谓完全功能体系。我们在网格图上看一看(以Eb大调为例):
完全功能体系里的三和弦在网格图里遵循这么两条规律:
1、相邻的三个和弦构成一个功能组。对任意一个和弦,它在图上离主和弦越远,它就越不稳定。
2、由于特征音导音极不稳定,因此属功能不如下属功能稳定。
因此我们可以简单地个七个和弦的稳定性拍一个序(从低到高):
vii-dim < Ⅴ < ii < Ⅳ < iii < vi <Ⅰ
这里是先把属功能组的两个和弦排列,再排下属功能组,主功能组里又按属<下属<主的模式排列。这个体系下,和弦都是为了调性服务的,也叫调性功能和声。当然存在大量的非功能和声体系,但暂且不表。
三、经典和声进行
上一篇提到了一些进行,比如经典的顺功能进行:Ⅰ — Ⅳ — Ⅴ — Ⅰ,由于代理和弦的理论,实际上是可以这样进行的:T — S — D — T,同功能组的和弦可以互相代理,而中音和弦和下中音和弦又可以作衔接和过渡,这就使得大调的三和弦进行已经千变万化,而三和弦之外更是数不胜数。在编排和声进行时,大家应该根据和声之间的稳定性等关系来编排,不应死记硬背(背不下来的)。
不过长期实践下音乐家总结出了一些很好的大调和声进行。下面两个尤为经典:
1、Ⅰ — Ⅴ — vi — iii — Ⅳ — Ⅰ — ii — Ⅴ。这称为卡农进行,来源于帕赫贝尔的《D大调卡农》。它非常好,被称为“黄金八循环”,至于它为什么好,就超出我们进行到现在拥有的知识体系了,与卡农等复调音乐有关,因此无法解释。这里面的iii、第二个Ⅰ和ii是可以代理的,但是代理过多可能会变得奇怪。
2、Ⅰ — Ⅳ — vii-dim — iii — vi — ii — Ⅴ — Ⅰ。这称为调内五度循环。观察最后有一个Ⅴ — Ⅰ的进行,倾向性很强,实际上ii — Ⅴ也有这种倾向性(因为构成了五度关系),当然vi — ii也有,一直下去就会构成调内五度循环。这之间只有vii-dim不同,主要是为了保留调内音。从左向右是四度循环,也可以叫调内四度循环。这样的进行是符合五度规律的,因此和谐、常用而传统。
这个进行有八个和弦,实际上没有必要,可以截取其中的某一段。比如ii — Ⅴ — Ⅰ。可以发现这是一个很符合规律的进行,其实也很常用。再比如Ⅳ — vii-dim — iii — vi。注意观察这里没有主和弦了,实际上调性不是很强,因此用vii-dim稍微有点不合适,可以变成Ⅳ — Ⅴ — iii — vi。
五度循环是一种循环,还可以有上行三度、下行三度、上行二度、下行二度循环,都是可以的。下行二度循环用的也很多,也就是和声沿着音阶往下降。循环和声进行都是可以截取片段的。
除了这两个非常经典可靠的循环进行,还有一些循环进行也常见而可靠:
3、Ⅰ — vi — Ⅳ — Ⅴ。这个和弦进行实际上已经被用烂了,但丝毫不减威力。实际上可以看出它是Ⅰ — Ⅳ — Ⅴ的一个变化,但不止于此,实际上这个进行是一个循环,可以从任意位置开始,比如变成vi — Ⅳ — Ⅴ — Ⅰ。
4、Ⅰ — Ⅴ — vi — Ⅳ。这是把上面的进行调换一下顺序,但听觉效果已经很不一样了。它同样也是一个循环。
除了这些乐曲中间的常见进行,也有一些常见的终止式。实际上终止式可以分为几种:
1、正格终止:也就是Ⅴ — Ⅰ。也可以是Ⅳ — Ⅴ — Ⅰ之类的。它是最有终止感的。
2、变格终止:也就是Ⅳ — Ⅰ。变格终止会给听者一种安宁之感。
3、补充终止:终止式之后再终止一次,来巩固调性。教会的唱诗经常用变格终止,然后再次变格终止,对应两次“阿门”,有很强的宗教感。常见的补充终止还有vi — Ⅰ、vii-dim — Ⅰ、ii — Ⅴ — Ⅰ等。
4、半终止:上一篇提到过,也就是不停留在Ⅰ,停留在下属功能或者属功能和弦,来告诉听者整首曲子并没有就此结束。但是如果就是在最后用,反而营造出一种戛然而止的感觉。
5、阻碍终止:也叫伪终止,实际上就是在终止式中,把Ⅰ换成vi或者iii或者其它可以代理主和弦的和弦。甚至也可以用下属和弦来替换。这样就会给听者一种“原来并未终止”的感觉,使音乐继续运动下去。
上面一些经典的进行和终止式是长久以来总结出来的。人类的听觉审美是有一定共性的,这些经典的进行内含许多规律,使用时不必束手束脚。当然,也不可养成懒惰的问题。
上一篇尝试了写作,由于篇幅,此后基本不会把过程放到文章里,但应该多多进行,熟练技巧。